שבעה טיפים לסשן מיקס מוצלח
המיקס הוא תהליך יצירתי שמורכב מעבודה טכנית, אומנותית, ובעיקר המון רגישות. מיקס טוב אומר למאזין: ״ככה רציתי שתאזין לשיר.״
מידע
אם אתם טכנאיי המיקס, דאגו לקבל כמה שיותר מידע על השיר מהמפיק המוסיקלי או האומן. מה ההשפעות המוסיקליות, האם היה איזשהו רפרנס שהאזינו לו במהלך ההקלטה, מה האומן רוצה להגיד בשיר, האם יש איזשהו כלי נגינה שצריך לקבל פוקוס מיוחד בשיר.
Rough Mix
ה-Rough Mix הוא מיקס מאד בסיסי של השיר — ברוב המקרים הטיפול הבסיסי שנעשה לכל ערוץ בשלב ההקלטות. ל-Rough Mix יש תפקיד קריטי: זו הדרך הטובה ביותר להיכנס לראש של המפיק והאומן, ולהבין איך הם שמעו את השיר בזמן ההקלטות. בהאזנה אליו נשים לב לבאלאנס בין הכלים, למיקום של כל כלי בפנורמה הסטריאופונית, ולאפקטים מיוחדים שהתווספו.
קבלת הערוצים למיקס
בעיקרון אני מעדיף לקבל סשן Pro Tools — זה חוסך הרבה זמן הכנה. במידה ואין אפשרות כזאת, יש להעביר ערוצים בפורמט Wave, בפרמטרים הזהים לסשן ההקלטות (Sample Rate & Bit Depth), כאשר כל הערוצים מתחילים באותה הנקודה על ה-Time Line.
Plug-ins מהסשן
כדאי להשאיר רק Plug-ins שמהווים חלק מהסאונד של הכלי. לדוגמא — אם הקלטתם גיטרה חשמלית עם אפקט Chorus שנוצר על ידי Plug-in, בוודאי שלא להסיר אותו — כי אז נאבד את הסאונד שרצינו.
עבודת המיקס
אל ״תרוצו״ לפתוח מליון Plug-ins על כל ערוץ מהשנייה הראשונה. התחילו בבאלאנס. תרימו פיידרים, ותמקמו את הערוצים בפנורמה הסטריאופונית. מיקס טוב בנוי מבאלאנס נכון — זה שם המשחק.
סביבת עבודה
לכל טכנאי מיקס יש טעם אישי, וכל טכנאי מיקס צריך סביבת עבודה שקטה מהפרעות לפחות ב-4 השעות הראשונות. הדחף להיות נוכח מהדקה הראשונה מובן, אבל מפספס את המטרה. הטכנאי צריך קצת זמן ״לבד עם השיר״ — לפתוח ערוצים בקצב שלו ולעצב תמונה של סאונד. ברגע שהגיע לנקודה שהכל מרגיש לו טוב, זו הנקודה שיקרא לכם לאולפן.
האזנה בסביבה שלכם
סיימתם את המיקס? קחו איתכם הורדה שלו להאזנה בסביבה שלכם. האולפן הוא הסביבה של טכנאי המיקסים, לא שלכם. האזינו במקום שבו אתם מאזינים באופן קבוע למוסיקה — שם תבינו בצורה הכי מהירה אם אתם אוהבים את מה שאתם שומעים. אם יש לכם תיקונים, הקפידו לרשום אותם בצורה מסודרת ובשפה פשוטה.
